Artistes en résidence au Silo

C.Loy
Sans crier gare

danse et performance
Notre projet est de construire des performances mêlant danse et théâtre, d'environ 10 minutes chacune, qui seront jouées dans les gares, au milieu des passant·es. En amont de ces représentations, avant de se lancer dans les halls, les parkings ou les parvis des gares, nous recherchons des espaces, des lieux, pour réfléchir, construire et répéter nos partitions.
Nous jouerons à la gare d'Etampes, en partenariat avec le théâtre intercommunal d'Etampes, le 24 mai 2025.

avec
Eric Domeneghetty, danseur
Emmanuel Baux, compositeur
Cécile Loyer, danseuse et chorégraphe

association 48
Bruissement

danse
Eh ! Ohé ! Psitt ! L’appel comme acte premier, élémentaire d’une possible relation. La tentative déterminée de tisser des liens qui multiplient les possibles et élargissent nos imaginaires.

Angèle Prunenec : voix
Ryan Kernoa : Espace sonore et musique
Sylvain Prunenec : Chorégraphie, interprétation, textes

Pierre Moussey
Labo magique #3

magie
La magie est souvent un art solitaire. Cette solitude est parfois pesante et l’on a vite fait de tourner en rond quand on est à la recherche d’une nouvelle illusion. Pour changer la donne, un groupe d’illusionnistes a décidé de se retrouver une semaine pour partager des secrets, des techniques et des réflexions sur leur art. C’est le Labo magique. Un temps de partage, d’inventions et d’échange sur la pratique de la magie.

Paramour Compagnie
Ghosts

danse et musique
GHOSTS est une pièce pour trois êtres en quête de leur tangibilité et des mystères qu’ils hébergent : qu’est-ce qui en nous est palpable, concret, et qu’est-ce qui échappe au toucher tout en nous constituant ? Le son, mais aussi les autres, et matières non visibles qui habitent les lieux que nous traversons.

chorégraphie & interprétation : Jeanne Alechinsky
création musicale et muscien.ne.s au plateau :Julie Appéré (basse, chant) & Jacques Salamaka (batterie, guitare, musique électro)
création lumière : Léo Lévy-Lajeunesse
régie lumière : Carine Gérard
marionnettiste de fumée & scénographie : Arnaud Louski-Pane
regard extérieur : Corinne Hadjadj

Scena Nostra
Y a plus qu'à...

théâtre
« Y a plus qu’à » raconte le parcours chaotique d’un auteur angoissé à l’idée d’un futur incertain. Son ambition : aller interroger des chercheurs pour créer le récit d’un futur désirable le plus juste qui soit. Avec l’espoir d’apporter des réponses à ses angoisses de fin du monde, l’auteur nous fait plonger dans la complexité de la transition écologique et partage avec nous les situations réelles et imaginaires, présentes et futures de sa quête désespérément drôle.

avec :
Elodie Vom Hofe
Damien Houssier
Julien Cigana
Distribution en cours

Cie Théâtre des Deux Saisons
Cabaret des oiseaux sauvages

musique et théâtre
C’est l’histoire d’amour blessé que nous raconte un être à mi-chemin entre les anges-tritons et les démons-sirènes. Un spectacle entre le cabaret désuet et l’oratorio débridé.

texte de Nicolas Girard-Michelotti
avec
Nelson-Rafaell Madel
composition : Pierre Tanguy
complice et costumes : Emmanuelle Ramu

Kollectif Kollisions
Inspire puissance

danse
Cette création exalte la force individuelle vouée à nourrir le collectif, un moment partagé de vitalité et de cohésion où le public est invité à ne pas rester simple spectateur. C'est un spectacle explosif qui raconte et réveille la puissance créatrice qui vit en chacun.e de nous.

les danseuses :
Lory Baron
Emmy Doucoure
Aglaé Curtil
Alice Tincrès

Racines des Etoiles
Sur les ailes de l'invisible

théâtre
"Nous savons désormais que, sur notre belle planète terre, le désordre s’est installé. L’humain étant un être en évolution organique et cérébrale dans un univers connecté en mouvement permanent. Je tente de me relier à un espace invisible ressenti dans le soi profond et par quelques mots inspirés, les jette aux quatre vents, espérant faire germer quelques graines d’un nouvel âge nécessaire et espéré…"

poèmes de Brigitte Deruy
mise en scène : Geneviève Brett
scénographie : Christel Grévy et Aaris Deshayes
composition musicale : Mathilde Sternat
interprétation : Brigitte Deruy

Maximonstree Association
Tisser

danse
Ode à la communion, à l’affirmation de soi et à la reconnaissance de l’autre. Les liens que l’on tisse s’expriment par la vibration de nos corps et de nos voix en quête de compréhension d’une notion en pleine mutation : les relations humaines et les liens entre femmes. Les liens qui nous unissent pour tirer les fils qui nous rendent uniques et pour construire ainsi un patchwork solide, poétique et universel incarné par nos âmes d’artistes issus des cultures Hip Hop et Clubbing.

les danseuses :
Koïsso Sery, Wanda Attia, Paula Perez, Melissa Verdoux (Lavanda) et Natty Oréa

cie Atlas
Edges

danse
Edges est le point de départ de cette recherche.
Explorer les bordures, les limites de nos corps, de notre perception, de l’autre. C’est un travail en duo. C’est un travail inspiré d’une œuvre de Ron Mueck intitulée Young Couple. C’est un travail anatomique précis, une gestuelle étrange, une théâtralité, pour venir tordre et révéler l’ambiguïté d’une relation entre 2 personnages.

avec :
Vincent Dupuy
Rebecca Journo

cie du Marteau
"Tout Tourne !"

manipulation d'objets et de matières
Une histoire du monde, de l'infiniment petit de la cellule ou du plancton à l'infiniment grand des galaxies, du cyclone au doudou dans la machine à laver. Voyager, jouer avec Tout ce qui Tourne !
Un travail marionnettique métaphorique et immersif pour un jeune public à partir de 5 ans.

Pascale Goubert, marionnettiste
Martine Palmer, mise en scène
Zoé Sulmont , régisseuse

collectif la Braise
Les bois d’Artémis

theâtre et musique
un spectacle jeune public et familial pour une comédienne, deux musiciens et une dessinatrice. La déesse Artémis nous raconte son histoire, de sa naissance sur une île déserte jusqu’à l’âge adulte, elle nous raconte ses luttes, ses colères et ses joies. Comme un étrange écho à nos vies de mortels.

Fanny Zeller : mise en scène
Charlotte Melly : dessinatrice
Alexandre Saada : pianiste
Olivier Hestin : batteur
Marie Doreau : comédienne

cie Lièvre de juin
Humaine

theâtre et musique
Seule éveillée à bord d’un vaisseau-nurserie, entourée d’humains cryogénisés, Humaine est une anomalie dans le système. Cette solitude la pousse à interroger la parentalité, la responsabilité qui pourrait lui incomber, mais aussi son rapport à la vie, à la mort et à l’IA qui l’accompagne : Vodka.

texte et voix off : Jerri Oleander
mise en scène : Mathieux Boulet
interprétation : Anastasia Joux
musique : Igor Perrin

Cabaret des Oiseaux
La quête de la Centauresse

danse
« La quête de la Centauresse » nourrit de ce pressentiment : la relation à l’animal pousse les frontières de cette présence au monde. Pour être en lien avec l’animal, et plus particulièrement le cheval, notre présence au monde se doit d’être sans limite, nous devons laisser la Nature entrer en nous, prendre le dessus. Ressentir à la fois le poids du monde et son mouvement permanent.

Maud Miroux

le Silo
DocuFiction

vidéo
Le projet de docufiction du Silo explore le thème de la création artistique, en mêlant une narration fictionnelle et des interviews, qui plonge le spectateur au cœur de la création d'œuvre artistique et audiovisuelle.

Armel Frayard vidéo
Mariam Faquir : conseil artistique

Compagnie Protéo
From Cartoon To Techno

jonglerie de cancre
Une ode aux élèves et aux professeurs dans laquelle se joue un affrontement sans merci ni pardon. Ainsi partagée, la salle de classe se transforme en ring ou en champ de bataille dans lequel s'opère une lutte armée pour l'éducation, une guerre de l'(in)attention et de l'excellence, qu'elle soit faite de pitreries ou de bonne conduite, tous recherchent la même chose : la paix...

avec
Baptiste Jeannequin : artiste au plateau
Louise Wailly : dramaturgie et mise en scène
Elodie Sellier : création costume

Christophe Marguet
Island

jazz
En 1962, Brendon Grimshaw achète l’île inhabitée « Moyenne » aux Seychelles et il y vit seul pendant 39 ans jusqu’à son dernier souffle, à l’écart du monde consumériste et en total immersion avec la nature et la faune environnante. Avec l’aide de René Lafortin, ils ont replanté 16 000 arbres, attiré 2 000 nouvelles espèces d'oiseaux et introduit plus d'une centaine de tortues géantes. Une incroyable histoire d’amour avec la nature qui nous a éclairé sur les capacités de l’être humain à rendre la vie essentielle, harmonieuse, simple et utile, une lueur d’espoir pour notre humanité. Ce répertoire est écrit comme un voyage imaginaire sur cette île paradisiaque.

Régis Huby : violon ténor électro-acoustique
Manu Codjia : guitare électrique
Hélène Labarriere : contrebasse
Christophe Marguet : batterie

Lotto
LottoWitch

clown
Un temps de recherche et de mise en scène devant la caméra qui offrira l’opportunité d’explorer en profondeur l’univers visuel et narratif du personnage et de produire des images inédites de ses différentes propositions artistiques

Lotto

Eastern Chorba
nouvel album

musique
Eastern Chorba se réapproprie des mélodies d'Europe de l'Est pour les faire voyager encore ailleurs, nous plonge dans un brassage mélodique emprunt d’une mélancolie qui nous jette sur les routes de l’exil.Tantôt grave et entrainante, tantôt nostalgique et joyeuse, à mesure qu’ils changent d’instruments, et passent d’une langue à l’autre, leur musique reflète si bien les ambivalences et tourments de l’âme humaine.

Sven Riondet : accordéon / chant / saxophone soprano
Susanna Tiertant : piano / chant / accordéon / percussion
Basile Théoleyre : trompette / banjo / chant / percussion
Mathilde Rossignol : violon / chant / flûte / beat box
Etienne Fourestier : clarinette / chant
Claire Mazard : contrebasse / banjo / chant / percussion

Eau Chaude Uniquement
laboratoire de marionnettistes

marionnettes
Eau Chaude Uniquement, c'est un collectif de 6 marionnettistes, pour une résidence partagée, des regards croisés et des propositions artistiques variées. Avec ou sans castelet, avec ou sans papier, toutes ont envie d'explorer la question de la place; la place face aux petits et aux grands, la place face au loup de Mère-grand, la place dans une société où l'on est mal protégé!

Sabine Algan, Billie Davis, Muriel Jouannet, Sarah Levêque, Andrea Petit-Fridriech, Camille Serruys

cie Debrief
Comme ça se fait toujours en révolution

theâtre
Manche de Pioche, Boulon, Cocktail, Pavé, Parpaing, Briquet et Raquette, 7 enfants, à l'âge incertain, qui déambulent dans une ville assiégée. Ensemble sur les barricades, parmi les SUV en flammes, des enfants rêvent de Commune, d'un monde qui leur ressemblerait.
Comme ça se fait toujours en Révolution.

avec
Nina Brasselet, Antonin Bridard, Lou Cano, Eloïse Triconnet, Thibault Lafilay, Noah Palczynski

In Itinere Collectif
Sa Majesté des Mouches

theâtre
Une fable sur le vivre ensemble, une dystopie écologique, où de jeunes garçons recréent toute la violence du monde.

avec
Thylda Barès
Andrea Boeryd
Camille Broillard
Alan Cairncross
Manon Dumonceaux
Paul Colom
Tato Moya

cie les Mondes sous la Peau
Blue Block

danse et art visuel
Mettre en corps et chorégraphier une performance liée à la banque d’images transmises par Laura, à des photographies prises lors de la confection de vêtements

photographie et impression des cyanotypes : LauraSamoilovitch
mise en scène et chorégraphie : EmilyHolmes

la Mariebell Compagnie
Ca va mal finir

clown, théâtre
Vous aimeriez connaître les coordonnées GPS de la prochaine invasion extraterrestre, partager des astuces bricolages pour creuser un boomker et vos nouveaux voisins sont des espions Illuminatis infiltrés en Seine-Maritime? Venez partager vos doutes les plus sombres en compagnie de l’Observatoire des Manigances.

Julie Cayeux : autrice et comédienne
Baptiste Belaïd : clown, danseur
Renaud Faure : clown, musicien
Mathieu Létuvé : conseiller mise en scène

Cloé Durieux
Habiter le soi

installation artistique
Habiter le soi(l) nous sensibilise à des domaines invisibles à nos yeux souvent ignorés dans nos modes de vie "hors-sol". L'installation explore les récits qui façonnent notre manière d'habiter le monde. Elle invite à remonter les fils d'une habitabilité écologiquement et culturellement héritée d'évolutions anciennes, mais toujours en mouvement.

Cloé Durieux

La Férale
Les autres gestes qui sauvent

danse
Face à un sentiment d’impuissance, de tristesse et de colère grandissant devant l’état du monde je me demande ce que peut la danse pour faire basculer la vie du côté de la création plutôt que de la destruction. Quels sont ces autres gestes qui nous sauvent ? Comment se manifestent-ils et à quoi ressemblent-ils ?

chorégraphie, création musicale et interprétation : Margaux Amoros
création costume : Anna Carraud
création Lumière : Corto Trémorin

Hélène Ventoura
None

dessin et clown
Un concept qui consiste à rejouer la séquence d'un film en même temps que les dessins sont projetés sur un écran.

Hélène Ventoura

cie Tracer
Genova is very nice

théâtre
Genova is very nice revient sur les événements qui ont marqué l’Europe en 2001. De la mort du jeune homme, au massacre de l’école Diaz. Sur scène, on nous raconte l’histoire. Celle du combat d’une génération qui hurle. Le premier coup de cloche.

mise en scène et adaptation : Paloma Stefanini et Charlie Ravet
avec : Adamou Saitek, Mike Bujoli, Olivia Bocchialini, Rémi Giacalone, Manon Roger
musique : Baje Nunca